À propos
Lucie Quintal est une artiste en arts textiles. Native de Montréal, elle vit et travaille à Point la
Nim, sur la côte nord du Nouveau-Brunswick. Sa spécialité est le hookage fait main, et elle
possède une importante expérience pratique dans le domaine de la couture et de la
courtepointe. Depuis plusieurs années, elle explore les caractéristiques et particularités des
fibres utilisées lors de la confection de ses oeuvres. Elle travaille passionnément dans ce
domaine choisi depuis plus de quarante ans.
Sa carrière artistique prit un tournant décisif en 2015, lorsqu’elle s’engagea à montrer son
travail par l’entremise d’expositions et de présentations publiques de ses oeuvres. Depuis, elle
s’est activement impliquée dans divers secteurs de la scène artistique par l’entremise de son
travail de studio, ainsi que par son engagement actif envers plusieurs organismes culturels
importants de la province.
L’oeuvre de Lucie Quintal est souvent inspirée par les paysages souvenirs de son enfance,
ainsi que par l’emplacement rural où elle vit et travaille, entourée de ses jardins. C’est en ce
lieu qu’elle découvre ses sujets de prédilection, soit la nature environnante et la richesse
végétale et organique qui reviennent régulièrement comme thématique lors de l’expression de
ses idées visuelles. Elle fait l’emploi d’une grande sélection de fibres exceptionnelles lors de
l’exécution de son travail, et est particulièrement sensible aux aspects singuliers et uniques
des matériaux qu’elle utilise. Ses oeuvres font preuve d’originalité, possédant une individualité
distincte mettant en valeur sa touche artistique hautement sensible et personnalisée.
Les oeuvres de Lucie Quintal font partie de plusieurs collections privées et publiques à travers
le Canada.
Énoncé de l'artiste
Mon parcours en tant qu’artiste contemporaine en textiles débuta lors de ma jeunesse, quand je surveillais de près les mains de ma mère en train de coudre mes vêtements pour l’école. Sa technique entièrement manuelle demandait une attention concentrée sur chacun des points qu’elle confectionnait avec le plus grand soin, et je me rendis compte que ce processus de fabrication lui demandait autant d’engagement que d’amour. J’étais à l’époque entourée de femmes fortes qui créaient de leurs propres mains, et depuis je maintiens l’importance de cette tradition par la création de mon art textile et de la fibre.
Mon travail est une passion de vie. Je pratique les arts textiles faits main depuis plus de quarante ans. J’ai aussi enseigné plusieurs cours sur l’emploi des fibres ainsi que sur différentes techniques de couture. En 2014, je fus initiée à une méthode non traditionnelle de hookage par l’artiste canadienne Deanne Fitzpatrick. Son style libre et original convenait bien à l’aspect spontané et intuitif de mon processus artistique. Dédiée à l’innovation, à l’exploration constante et au questionnement, mon ADN créative trouva alors une forme nouvelle et définitive D’expression.
Le mélange des couleurs et des textures du fil filé à la main, la laine tendue, les bandes de tissus, les vêtements recyclés et réutilisés, les soies et matériaux trouvés : tous me fournissent une inspiration infinie et sans limites.
Je découpe manuellement la plupart de mes bandes de tissus, permettant ainsi au caractère individuel des matériaux bruts de vivre dans mon œuvre. L’originalité de mes dessins se développe à partir d’esquisses pigées de ma mémoire et de mon vécu. Des jardins floraux sauvages se métamorphosent dans de lointains horizons urbains, et les cercles vibrants de couleurs viennent habiter mes surfaces comme symboles d’espoir et de détermination.
Au fur et à mesure que les boucles de matériel percent le jute et le lin, je me sens pleinement présente et je choisis intuitivement la couleur, la texture ainsi que le prochain geste à faire. Une boucle équivaut à une seconde, et en travaillant, je note le temps. Ma pratique artistique me tient “hookée” à la vie !